От мишки — к образу new-иконы
2004 год — $2 млн принес второй альбом Late Registration. Еще через год музыкальные обозреватели отметят, что это единственный коммерчески успешный альбом того периода, на фоне падения продаж по всем фронтам индустрии. Через 2 года из восьми номинаций «Грэмми» Уэст получит три. Одна из них — лучшее сольное рэп-исполнение за легендарный Gold Digger.
«Джорджу Бушу плевать на чернокожих людей», — вместо заготовленной речи сказал Канье во время charity-концерта, посвященного жертвам урагана Катрина в Новом Орлеане. Это заявление стало точкой отсчета в истории скандалов от Уэста. Вскоре Канье появится на в образе Иисуса — этот его ход, как и цитату на концерте, не каждый смог принять.
В 2007 году третий альбом Graduation Канье Уэста стал концом карьеры 50 Cent. Пресса устроила противостояние между рэперами: 50 Cent заявил, что покончит с музыкой, если прослушиваний у альбома Уэста будет больше. Оба альбома вышли 11 сентября 2007 года. Graduation победил, и по условию 50 Cent закончил карьеру исполнителя, но позже обвинил лейбл Уэста — Def Jam — в накручивании количества продаж. По его словам, лейбл сам скупал альбом.
Музыкальные батлы — не все, чем занимался тогда Уэст. В тот же период вместе с японским брендом Bape он разработал знаменитую модель кроссовок Bapesta в расцветке Dropout Bear, которая до сих пор — за $10 тыс.
Новая эра «Донды»
Презентация нового — десятого — альбома Канье вызвала не то чтобы ажиотаж, а голодовки: в соцсетях некоторые фанаты голодовку, пока релиз не появится на стриминговых платформах.
В презентации альбома участвовали все близкие Канье: Jay-Z, Дэмна Гвасалия, Мэрилин Мэнсон, даже бывшая жена Ким воссоздала сцену свадьбы с ним. Горящий дом, горящий Канье, снова госпел и целый стадион.
На всем пути Канье всегда отдавал честь своей матери Донде — она стала его вдохновителем и ангелом-хранителем. 9 лет назад он назвал в ее честь свое креативное агентство и пообещал «собирать величайших мыслителей и помещать их в творческое пространство, в котором они смогут обмениваться идеями». В 2021 году ее имя, как мантра, открыло 10-й альбом — Donda. И он выдает пулеметной очередью правду, заезженную веками: This for my kid, kid, kid. For when my kids kids kids have kids. Everything we did for the crib.
То, что Чикагский институт искусств присвоил Канье звание доктора наук, не мешает ему объявить очередную «войну» Дрейку, выкупая билборды и экраны в центре родного города оппонента, чтобы прорекламировать там свой новый альбом. Будучи врагом для одного, он становится сторонником миллионов и перевозит производство своих кроссовок Yeezy в США — чтобы дать работу бывшим заключенным и помогать им быстрее адаптироваться в обществе.
Голландский стиль в графическом дизайне
Голландские дизайнеры в своих работах успешно сочетают 3D технологии, креатив и ручное ремесло.
Что такое Де Стейл
В начале XX века голландская богема сформировала творческое течение Де Стейл, задачей которого было создание универсального стиля, который покроет потребности моды, архитектуры и графического дизайна.
Законодателем проекта считается абстракционист Пит Мондриан. В Ларене (город на востоке Нидерландов) он познакомился с другим творцом – Тео ванн Дусбургом.
Мужчины позиционировали строгие ограничения в выборе форм и цветов. Они сузили цветовую палитру до трех основных тонов: красного, синего и желтого. В качестве дополнения разрешено использовать черный, серый и белый.
Формы ограничивались ровными линиями, которые пересекаются лишь под прямым углом. Законодатели течения и их приверженцы считали, что такой подход помогает достичь «универсальной красоты».
Творчество этих дизайнеров оказало огромную роль на развитие графического дизайна в Голландии. Их технику и методы копируют, картинам подражают. Имена художников стали нарицательными.
Немного позже на «голландскую творческую сцену» выходит Пит Цварт (Пиет Зварт). Он прославился, когда создал каталог для кабельной фабрики из трех основных цветов. Проект имел грандиозный успех.
Цварт эксперементировал с формами, линиями и буквами. Говорят, в своих работах он одним из первых начал использовать фотомонтаж. За 10 основных лет карьеры он создал около 300 разных дизайнов.
Голландский функционализм
Голландский функционализм рассматривает визуальную информацию в эстетическом контексте. Это направление, как и весь стиль, хранит в себе противоречие. Ведь сам по себе функционализм — это отказ от излишеств в пользу удобства и практичности. Тем не менее, дизайнерам удается сочетать несочитаемое.
В этом направлении ведущую роль играет Вим Кроувел. Вим прославился творческой оригинальной обработкой шрифтов и форм. Даже критики говорят, что дизайнер умеет «жонглировать» буквами.
Экспрессивный дизайн
Голландский дизайн, как и любой другой, со временем развивался, и в 1970 году появился экспрессивный дизайн или «новая графическая чувственность». Он отражал личности дизайнера, его эмоции и характер. В основе направления даже не информативность, содержание, а скорее комментарии автора. Главными представителями направления считаются Антон Бейке, Макс Кисман.
Макс Кисман одним из первых стал использовать компьютер при создании дизайна плаката. Его называют пионером цифровых технологий в графическом дизайне.
Постер Макса Кисмана
Постер Макса Кисмана
Креативная типографика
Работа со шрифтами и текстами имела огромную роль в голландском дизайне. Целое сообщество дизайнеров трудилось в направлении креативной типографики.
Основателем течения принято считать Хендрика Веркмана. Он работал для журнала The Next Call. Веркман смешивал текстуру дерева и бумаги, использовал разную толщину чернильных штрихов. Любимый творческий прием – «поцарапанный» шрифт. Две копии его работ не были идентичны, а имели мелкие, но все же отличия. Веркман был уверен, что типографика не основана на каких-либо правилах и не связана с сеткой.
Современный графический дизайн в голландском стиле
Современные дизайнеры продолжают славные традиции своих предшественников. Они поддерживают бережное отношение к природе, не боятся использовать инновации и экспериментировать. Сегодня тенденции в дизайнерской среде задают несколько компаний.
Дизайн-студия Studio Dumbar –влиятельное голландское агентство дизайна. Разрабатывало логотипы для нидерландской полиции и железной дороги. Названо в честь основателя Герта Думбара. Фирма создает яркие провокационные модели, использует трехмерные шрифты, своеобразные линии и точки (к слову, критики именуют их «следы кори»).
Еще одна корпорация, специализирующая на дизайне — Bunker Type. В своих разработках часто интерпретирует произведения голландских писателей и художников, обращаясь к авангарду межвоенного периода.
Агентство дизайна Lesley Moore было основано в 2004 году. Оно сотрудничает со многими учреждениями культуры Голландии. В работе придерживается принципа, что «форма вытекает из концепции». В творчестве агентство позиционирует минималистский подход.
Голландия – страна дизайнеров
Какие ассоциации приходят в голову обычному человеку при упоминании слова «Голландия»? Тюльпаны, известные мореплаватели, каналы, ветряные мельницы…
Голландия – это провинция Королевства Нидерландов. Находится в западной части государства, между Северным морем и озером Эйсселмер.
Большая часть территории – осушенные земли польдеров, которые расположены ниже уровня моря. Регион сыграл настолько значимую роль в политической, экономической и социальной жизни всего государства, что его название расширилось на всю страну.
Интересное географическое положение местности во многом определило голландский стиль в дизайне, который сформировался в конце XVI века.
Разработка любых продуктов, от банкнот до автомобилей, начинается в Голландии с детального дизайна. В этой стране, которую часто называют страной архитекторов и дизайнеров, работают 13 крупных школ дизайна. Самые известные из них:
- Академия Геррита Ритвельда, А
- кадемия дизайна в Эйндховене,
- Королевская академия изящных искусств в Гааге.
Нестандартные идеи оформления
Канье Уэст пригласил для оформления интерьера знаменитого дизайнера из Бельгии Акселя Вервордта, с которым познакомился на одной антикварной ярмарке в Италии. Рэпера впечатлил его канонический стол со скруглёнными гранями, объединивший в себе эклектику и простоту. Впоследствии уникальный экспонат занял достойное место в холле.
Рэпер уговорил декоратора оформить дом именно в таком стиле. Так родился план реконструкции виллы и её полного обновления. Дизайнер не просто полностью переделал интерьер, он вдохнул в него новую философию будущего. Нестандартные приёмы сделали пространство проще и визуально больше.
Дизайнера со звёздными заказчиками объединила общая любовь к природной палитре и натуральным материалам. В мире слишком много хаоса, когда приходишь домой, хочется умиротворения и спокойствия. Поэтому для оформления виллы выбрали простой и понятный стиль минимализм.
Стены большинства помещений отделаны гипсом оттенка off-white. В каминной зоне установили авторскую работу дизайнера – эффектный столик из песчаника и необыкновенно удобные кресла. Мини-гостиную украшает лаконичная настенная скульптура в стиле минимализм.
Без колледжа, но с образованием
Канье Омари Уэст родился в 1977 году в семье фотокорреспондента газеты Рея Уэста и профессорши филологии Донды Уэст в Атланте. Рей состоял в леворадикальной партии «Черные пантеры» ( и Атланта — совпадение?), которая топила за права чернокожего населения, но изначально была партией вооруженной обороны от полицейских.
Денег в семье мало. Настолько, что их не хватило даже на то, чтобы Донда сделала аборт, когда забеременела Канье. Рей посчитал, что ребенок ему категорически не по карману, — и бросил семью еще до рождения сына, сразу после бейби-шауэра.
Когда Канье было 3 года, они с матерью переехали в Китай. Донда преподавала там по программе обмена в Нанкинском университете, а Канье — ходил в школу. За короткое время он выучил китайский, потому что был единственным англоязычным в классе. Еще с детства он отличался феноменальной памятью, гибким мышлением — и окончил школу (уже американскую) твердым хорошистом.
В третьем классе Канье начал читать рэп, а в седьмом — создавать биты, которые позже он начнет продавать другим музыкантам. В 13 лет, освоив компьютер, написал свой первый трек и упрашивал мать заплатить $25 в час за запись на полупрофессиональной студии. Через 2 года Уэсту подарили сэмплер.
В 1997 году Канье получил стипендию на обучение в Американской академии искусств, но перешел в Государственный Университет Чикаго на филфак — так хотела мама. В 20 лет он бросил обучение. Донду это огорчило, но не настолько, чтобы разочароваться в сыне, — через время она станет его менеджером, а в 2021 году он назовет свой 10-й альбом в ее честь.
На чем зарабатывает Канье Уэст: песни, кроссовки и суперспособности
Фантастическое трудолюбие отмечают все, кто когда-нибудь сталкивался в работе с Канье Уэстом. Он щепетильно подходит к каждой детали, чтобы в итоге получился идеальный продукт. Требовательность Уэста заставляет его музыкантов, партнеров выкладываться на максимум.
«Мне некомфортно от комфорта. Мне комфортно только там, где я могу постоянно учиться и расти» — признается Канье.
Фанатичная страсть к музыке и дизайну и смелость воплощать безумные идеи сделали Канье Уэста одним из самых состоятельных артистов шоу-бизнеса. В 2019 году репер вошел в список самых высокооплачиваемых музыкантов по версии Forbes. Его заработок составил $150 млн, а в 2020 году — $170 млн.
Когда Уэст преуспел в музыке, он решил вернуться к давней страсти — к дизайну. Он начал рисовать идеи кроссовок и запустил собственный бренд одежды и обуви Yeezy Season — модную марку с самым узнаваемым стилем. Именно Yeezy делают самые известные сникеры в мире. Империю кроссовок Канье Уэста оценивают в миллиард долларов. А за последний год сотрудничества с Adidas Канье заработал 240 миллионов долларов. Из простого американского репера Канье Уэст стал законодателем мировой моды.
«Вкус, культура и искусство помогают понять жизнь. И именно за этим я здесь. Когда я сравниваю себя со Стивом Джобсом, Уолтем Диснеем, Да Винчи, Микеланджело и Иисусом, я лишь говорю, что это мои герои. На этих людей я хочу равняться, и оказать на мир подобное влияние. И я серьезно настроен!»
Уэст постоянно учится у других, чтобы иметь наилучший результат. Он внимательно прислушивается к каждой идее, зная, что за ней может скрываться огромный потенциал и возможности. «Самое гениальное в моей работе — это работа с другими гениями» — признается артист.
Канье Уэст никогда не верил в ограничения и сильно верил в крутость своих идей и намерений. За что бы он ни брался, ему удавалось все. Даже нервный срыв, из-за которого он попал в больницу, Канье назвал «прорывом», а свою болезнь — суперспособностю. У певца было диагностировано биополярное расстройство — состояние психики, когда эмоции зашкаливают на максимум то в сторону мании, то депрессии.
Канье Уэст — настоящий провокатор. В каждом элементе творчества он обязательно выбирает тему, о которой не принято публично говорить. У него характер бунтаря и протестующего. Как-то Канье сказал, что рабство — это выбор, чем оттолкнул от себя много афроамериканцев. Но потом он смог вернуть их доверие и признание через личную духовную трансформацию: репер стал христианином, который активно исповедует Иисуса и поет о Боге с госпел-хором.
Несмотря на музыку, продюсирование, творчество и дизайн, Уэст всегда заигрывал с политикой. Как-то он сказал на телевидении, что Джорджу Бушу нет дела до чернокожих людей. Тогда в Новом Орлеане случился ураган, люди погибали, а Буш, по словам знакомых, спокойно занимался своими делами в Белом доме.
Потом Канье поддержал Трампа, против которого на тот момент ополчилось все медиа-пространство.
В своем новом альбоме в одной из песен Канье спел о 13-й поправке в конституции США — о разрешении рабства, если оно используется как наказание за совершенное преступление. Оказалось, это дает право создавать приватные тюрьмы, в которые афроамериканцы попадают в 5 раз больше белых. Канье пообещал решить эту проблему, если станет новым правителем Америки. Хотя с ней не смогли справиться ни Билл Клинтон, ни Барак Обама.
Перерыв и прорыв
Постскандальная пауза закончилась — Канье продолжил рвать шаблоны. Он показал всем, что хип-хоп может быть и древнегреческой мифологией, и трогательной лирикой. Дрейк, с которым Уэст устроит еще не одну стычку, тогда сказал: «Грядет один из лучших хип-хоп-альбомов за последние 10 лет».
Альбом Dark Twisted Fantasy писали десятки звезд в специально обустроенном Уэстом writers camp на Гавайях. Все артисты следовали строгому расписанию: просыпались всегда в одно и то же время, вместе завтракали и обсуждали только три вещи — что сделали вчера, что планируют сделать сегодня и на чем сфокусируются завтра. Затем играли в баскетбол, а потом — работали на студии, по 15 часов каждый день.
Обложку для Dark Twisted Fantasy создавал художник Джордж Кондо. Именно из-за нее некоторые магазины отказались продавать альбом: на ней раздетый Уэст лежит на синем диване с бутылкой в правой руке — а на нем крылатая женщина без рук. Через год обложка альбома займет 34 место в списке best of all times по мнению читателей онлайн-медиа MusicRadar. А The New York Times назовет сам альбом «феноменальным».
Для альбома Уэст снял 35-минутный фильм про девушку, спустившуюся с небес — отвергнутую и отвергающую общество. Вдохновением стали «Триллер» Майкла Джексона, «Стена» Pink Floyd, «Пурпурный дождь» с Prince в главной роли и работы Матисса и Пикассо. Сценаристами выступили сам Уэст, Джонатан Лиа и художница Ванесса Бикрофт.
10 лет совместной работы Уэста c Jay-Z подытожил совместный альбом Watch the Throne. В 2012 году они установили новый рекорд: во время концерта в Париже песня из альбома Niggas In Paris прозвучала со сцены 11 раз. Официальный клип на трек сделали на основе этого концертного выступления — с применением стробоскопа, эффектом калейдоскопа и зеркала, вспыхивающими титрами и видеовставками с изображением пантер и собора Парижской Богоматери.
Отличительные черты и цветовая гамма
Непростой собирательный американский стиль обязан своему происхождению многонациональной особенности страны. Эклектика, комбинация восточных, африканских и европейских особенностей декора и обустройства помещения, сочетание модных тенденций разных эпох и социальных групп создают единый собирательный американский стиль.
Американскому стилю присуща аккуратность, презентабельность Викторианской Англии и простота, функциональность и естественность интерьера Африки.
На фото спальня девочки на мансарде в американском кантри стиле с деревянной обшивкой и кованной люстрой. Декором выступает торшер и прикроватный светильник с детским принтом.
Американский интерьер можно узнать по таким отличительным чертам:
- подражание роскоши и применение для отделки пластика вместо дерева, МДФ вместо деревянных панелей;
- освещение создается максимально экономным и локальным (бра, торшер, настольная лампа), центральные люстры уместны в гостиной;
- организация пространства и зонирование при помощи ниш, перегородок, сквозных полок, в одном пространстве существуют зоны кухни и столовой, гостиной и прихожей;
- мебель располагается не вдоль стен, а в центре.
Для американского интерьера характерно доминирование естественных цветов: бежевый, коричневый, охра, оливковый, белый, бордовый. Для спальни могут применяться оттенки малинового или синего цвета. Для декора в американском стиле походит цвет металла и позолоты.
Формула Канье
В августе 2021 Канье , что собирается сменить имя на Ye (то есть «Е») — но это никак не отказ от наследия и себя самого. Канье — такой один, и повторить его невозможно. Но если захочется что-то у него перенять, лучше взять эти принципы:
#1. Не верить тому, что навязывает общество, а развивать чуйку на то, что будут носить, где будут жить и во что будут верить люди будущего.
#2. Собирать вокруг себя «потенциалы», а не пытаться окружать себя уже великими. Развиваясь вместе, можно подарить миру что-то суперновое. Как Канье и Ким создали бренд SKIMS. Как Вирджил Абло после работы креативным директором в агентстве Уэста DONDA основал культовый OFF-White. Как Дэмна Гвасалия стал соавтором перформанса на стадионе в честь Донды. Даже Тейлор Свифт, которая still owe him sex за то, что тот сделал ее famous (цитата из песни Уэста Famous).
#3. Не стремиться быть понятым всеми и сразу. Просто знай, что что-то крутое дойдет до масс неизбежно — через 2 года или 10 лет, как было с белыми кроссовками на розовой подошве от Louis Vuitton x Kanye West за $30 тыс.
#4. Ставить своим дедлайном успех. Лучше три раза перенести альбом, выборы, тур, но сделать banger. Если сомневаешься в крутости своей идеи, бери пример с Канье: стремись не к богу — а к тому, чтобы стать personal Jesus. Старайся не быть проще, а верить в свой замысел настолько, чтобы у остальных не осталось другого выбора, кроме как подтянуться к иконе тебя — один раз, но навсегда.
Детское увлечение Канье Уэста дизайном
Канье с детства интересовался архитектурой и дизайном. У него всегда под рукой была миллиметровка, на которой он делал наброски в период творческого полёта. Музыкант часто ходил в местный магазин, где листал модные журналы и черпал темы для вдохновения.
ФОТО: kapanlagi.comБелоснежная игровая комната с дизайнерской арт-инсталляцией
Когда пришла популярность и улучшилось материальное благополучие, музыкант стал завсегдатаем блошиных рынков в Париже и старался не пропускать мировые выставки дизайна. В те годы он сделал одну из самых неожиданных покупок – диван Polar Bear, автором которого был знаменитый Жан Ройер. Для этого Канье Уэсту пришлось продать свой майбах.
Канье Уэст: человек, который готов изменить мир
Канье Уэст — лучший репер десятилетия, законодатель модных тенденций, муж суперзвезды и отец 4 детей. Он достигает всего, чего хочет. Он зарабатывает миллионы долларов на своих безумных и креативных идеях, не боясь критики и провала. Теперь он нацелен изменить мир, став Президентом США.
«Мы должны реализовать надежды Америки, доверяя Богу, объединяя наше видение и строя будущее», — написал Канье в своем Twitter.
Как глубоко верующий человек, Канье отстаивает библейские ценности в предстоящей предвыборной кампании: выступает против смертной казни, абортов и расовой дискриминации.
«Пора возвращать в школы и организации боязнь и любовь к Богу, чтобы охладить страх и любовь ко всему остальному» — говорит он.
Также Уэст выступает против всеобщей вакцинации, которую хотят ввести в Америке как обязательный метод борьбы с COVID-19 и другими вирусами. Репер считает, что путь к чипированию — это библейская «метка зверя», описанная в книге Откровение.
Канье Уэст уверен в себе и совершенно не боится конкурентов по президентской гонке. Он считает, что желание стать Президентом вложил в него сам Бог, и Он его поддержит в этом пути.
Не пропускай самые интересные публикации для личностного роста.
Подписывайся на нас в той социальной сети, которую любишь больше всего: Instagram, , Telegram.
Ирина Ваттулева
Редактор и журналист 5 СФЕР. Опыт копирайтинга — 10 лет.
Эксперт в духовном развитии, служитель церкви.
От битов до миллионов
Какое-то время Уэст был тайным продюсером другого американского продюсера, менеджера и рэпера D-Dot (кто вообще помнит такого?). Эта работа не давала Канье погрузиться в сольную карьеру, но и для нее пришел момент: в 2000 году юного Канье заметил Jay-Z. Уэст сделал свой вклад в его громкий альбом The Blueprint — и стал звездой битмейкинга.
Никто не хотел, чтобы Канье реализовался как артист. Во-первых, он не из гетто, а во-вторых — никому не было выгодно терять талантливого битмейкера. Все пытались получить от него биты и сэмплы так, чтобы он не начал читать им рэп. Но скоро глава лейбла Roc-A-Fella Дэймон Дэш даст Уэсту возможность выпустить первый альбом, который молодой артист назовет в честь своего ухода из колледжа — The College Dropout.
Взрыв популярности случился после того, как Уэст уснул за рулем (wake up, Mr. West!), попал в автокатастрофу — и сломал челюсть. Это событие так его вдохновило, что он написал трек Through The Fire, который и вошел в дебютный альбом. Во время записи Канье еще не до конца восстановился — читал рэп с разбитой челюстью, поэтому в начитке подхрамывает дикция.
За несколько месяцев до релиза цифровая версия альбома утекла в интернет. Эта кража стриггерила убийственный перфекционизм Уэста (его любовь к идеальности будут отмечать все, кто с ним работал). Канье решил переделать все — и переносил релиз трижды (как и выход альбома Donda в 2021 году).
После The College Dropout у Канье поперло, за неделю — полумиллионный тираж. Получая «Грэмми» за свою дебютную пластинку, он скажет: «Все хотят знать, что бы я сделал, если бы не выиграл. Думаю, мы никогда не узнаем».
«Стандартный политик не подходит»
Политолог-американист Дмитрий Дробницкий, в свою очередь, считает, что Республиканская партия усиленно ищет того, кто мог бы возглавить идеологию «трампизма» после самого Дональда Трампа.
«Ясно, что эти идеи остаются и кто-то должен будет нести их дальше. Очевидно, что старые республиканские программы работают хуже, чем те, которые пришли им на смену вместе с Трампом. Сейчас решается, кто дальше будет нести флаг «трампизма». Такер Карлсон тут совершенно очевиден, потому что он очень популярный ведущий и говорит в эфире вещи, которые больше не озвучивает никто», — рассказал политолог.
В свою очередь, Канье Уэст представляет желание определённой части афроамериканского электората больше не следовать в фарватере Демократической партии, добавил Дмитрий Дробницкий. Сейчас, в условиях напряжённой внутриполитической ситуации в США, партиям и движениям нужны яркие личности, чтобы отражать определённого рода позицию.
При этом сама по себе необходимость в кандидатах, подобных Дональду Трампу, Канье Уэсту и Такеру Карлсону, свидетельствует о «серьёзном кризисе американской демократии и государственности», считает эксперт.
«Ясно, что сейчас вся система находится в глубочайшем кризисе. Посмотрите на ситуацию с коронавирусом и протестами, это уже развал госуправления. Получается, систему нужно «пересобрать» заново, а на какой основе — это решается сейчас. Одна часть общества хочет вообще снести всё существующее и выстроить новое, отсюда и беспорядки… Такого кризиса у них не было со времён Гражданской войны», — констатирует Дробницкий.
